Na Oficina de Crochê, sob a orientação da Mestra Gisa Mendes, os aprendizes exploraram o crochê como linguagem artística e também como ferramenta de empreendedorismo. As peças produzidas, que vão de acessórios a itens de vestuário e decoração, mostram como o fazer manual pode se transformar em autonomia econômica e criação de novos caminhos no campo da moda e do design.

Na Oficina de Cerâmica, o Mestre Makoto Fukuzawa guiou os participantes em um mergulho nas técnicas e na história dessa arte milenar. As peças moldadas e queimadas em fornos construídos pelo próprio mestre revelam o equilíbrio entre tradição e inovação, destacando a importância da cerâmica como expressão artística e sustentável.

Por fim, na Oficina de Bonecas Abayomi e Brinquedos Tradicionais, ministrada pela Mestra Sandra Monteiro, os aprendizes resgataram memórias da cultura popular e revisitaram a história das Abayomis, criadas pela artesã maranhense Waldilena “Lena” Serra Martins na década de 1980. As bonecas e brinquedos confeccionados simbolizam afeto, resistência e continuidade cultural, reforçando o papel do artesanato como elemento de educação, inclusão e geração de renda.

Mais do que uma exposição de resultados, o que se apresentou na Galeria Olido é o reflexo de um projeto que acredita na arte como instrumento de transformação social. O Mestres do Futuro SP reafirma a potência do trabalho coletivo e do aprendizado compartilhado, mostrando que a preservação do patrimônio cultural não é apenas um gesto de memória, mas também de futuro.

Essa exposição, assim como as demais do projeto, contaram com recursos de acessibilidade, como audiodescrição e indicações em Braille.